viernes, 7 de octubre de 2011

Tarantino, el pistolero más prolífico del oeste

Tarantino ya no da miedo. Ha quedado demostrado que Quentin es una máquina de hacer dinero, y además, es adorado por la crítica, siendo visto como un soplo de aire fresco que ventila los cerrados pasillos de Hollywood. Tras tomarse unas vacaciones después de su último film, ya está metido en la producción de su nueva obra: Django unchained.



Por si aún no lo has cogido, ni por el título de la entrada, ni por la foto (haztelo mirar entonces), su nuevo proyecto se trata de un western; una peli del oeste, remake de otra del 66, en la que un esclavo recién liberado, tras ser entrenado por un cazarrecompensas, pretende liberar a su esposa, esclava en una plantación americana.

Entre tú y yo, la sola idea de Quentin dirigiendo una de vaqueros me atrae un montón (supongo que a ti también); como cuando nos enteramos que iba a hacer una de la Segunda Guerra Mundial (Malditos bastardos), y yo no sé al resto, pero a mí al menos no me defraudó.

Si te cuento qué actores están confirmados para la peli, la cosa todavía pinta mejor: el prota será Jamie Foxx (Ray), un actor que, cuanto menos, se deja ver. El malo será ni más ni menos, que Leonardo Dicaprio, y es que, a pesar de lo apretada que tiene la agenda, a ver quién es el guapo que le dice que no a Quentin...bueno ahora que lo pienso me sé de uno; Kevin Costner también iba a participar, pero a última hora se ha caído del elenco (sabiendo que Tarantino es experto en hacer renacer viejas glorias...él sabrá), siendo sustituido por Kurt Russell.

Otros componentes de este espectacular grupo son Samuel L. Jackson, uno de los actores fetiche de Quentin; y mi admirado Cristoph Waltz, al que recordarás como el coronel de las S.S. Hans Landa en Malditos bastardos.

El único problema que, a priori, tiene esta peli es el calendario. En un principio se va a rodar este otoño, y es objetivo de Quentin hacer como en su última cinta: presentarla en el festival de Cannes, el de Venecia, el de Leganés, ya sabes...por tanto no esperamos a Django unchained hasta navidades de 2012. La espera se va a hacer dura, pero a buen seguro que merece la pena.



Portada del guión del film

domingo, 2 de octubre de 2011

Granujas de medio pelo

Empieza la peli; pantalla en negro; suena jazz; unos créditos iniciales en blanco te indican los actores por orden alfabético; no hay duda, vas a ver una de Woody Allen.

Director: Woody Allen
Guión: Woody Allen
Música: Varios
Reparto: Woody Allen, Tracey Ullman, Hugh Grant, Michael Rapaport, Tony Darrow, Jon Lovitz, Elaine May, Elaine Stritch
Productora: Dreamworks
Curiosidad: Granujas de medio pelo es un remake de una cinta de 1942, Lacerny, Inc. cosa muy poco habitual en Allen.
Nota: 7/10



No sé cómo he podido tardar tantísimo en escribir algo de Woody Allen. Soy un gran admirador de ese tipo de gafas de pasta gruesa que levanta lo que la silla en la que estás sentado, pero que se saca unas deliciosas comedias con las que te sueles pasar un buen rato; Granujas de medio pelo es un buen ejemplo.


Ray, es un ladronzuelo de poca monta, que pretende robar un banco. Para ello, su mujer regentará una tienda de galletas contigua a la sucursal, mientras él y su banda cavan un túnel que les permita acceder a la cámara acorazada. Con lo único que no contaban era con el éxito de la tienda...

¿Te imaginas a un pequeñajo entrado en años intentando robar un banco? ¿no verdad? Pues imagínate la de escenas cómicas que nos otorga este film. Con un comienzo sencillamente brillante, Granujas de medio pelo se desenvuelve ante nosotros, entre canciones de jazz y frases ingeniosas, con algunos de los mejores intérpretes de la comedia haciendo lo que mejor saben.

La segunda parte de la peli se nos muestra más como una tragicomedia, en la que, sí, el ritmo decae y se hace más lenta, pero también es cierto que es aquí donde se encuentra la carga crítica de la historia (ninguna cinta de Allen está completa sin una crítica a algún aspecto de la sociedad, donde además suele estar presente la hipocresía).


Si este último párrafo te ha dejado un poco frío vamos a hablar de actores si te parece a ver si remontamos el ánimo.

Woody Allen y su doblador, Joan Pera
Como ya te he contado, el genio de NY ejerce de prota además de director, con ese papel, tan clásico suyo de persona con desórdenes mentales, estresante, y algo megalómano. Siempre se ha dicho que esa es su forma de ser en realidad, que siempre interpreta el mismo papel...lo más probable es que sean ciertas ambas cosas, pero entre tú y yo ¿acaso quieres ver a Woody de otra forma? Yo tampoco.
Me gustaría hacer un pequeño paréntesis en su doblador. Que España tiene unos dobladores de lujo es una verdad como un templo pero ante Joan Pera hay que pararse un momento. Parece tan natural y tan suya la voz, que olvidamos el trabajo de este estupendo doblador, que tanto nos acerca a Allen.

Volviendo al resto de actores, qué podemos, decir; con un elenco de secundarios como Michael Rapaport, Tony Darrow, o Jon Lovitz unas risas te aseguras, y tal vez uno de los problemas de la segunda parte del film es precisamente esos actores ceden su protagonismo al hombre con la sonrisa más encantadora de la última década, y se nota.

Aunque no me malinterpretes, yo creo que es la única peli que haya visto, en la que sale Hugh Grant, y no me entran ganas de partirle la cara. Aquí cumple bastante bien, y aunque su personaje no tiene tanta carga cómica como los anteriores, resulta un pilar clave en la peli.

Por último quería comentar algo de Tracey Ullman;  la cual interpreta un personaje entrañable, al que le coges cariño desde el minuto uno, y con el que tal vez, llegas a mostrar mayor empatía. Es curioso porque bien es sabido que Woody Allen tiene sus musas (que casualmente suelen ser mitos eróticos de la época), a las que usa para 300 películas. Sin embargo a Tracey la llamó pocas veces, y es una pena, porque a pesar de no ser un símbolo sexual, la química entre ella y Woody es evidente.



Psche, no me terminas de convencer, últimamente ir a ver una de Allen es jugársela. Estoy de acuerdo contigo solo a medias; sí el nivel del director ha caído en las últimas pelis, pero si te fijas estas eran dramas, véase Vicky Cristina Barcelona; porque en comedia sigue fresco como una lechuga, y sino mira Scoop o Si la cosa funciona, que no son tan viejas. Además, ¿cuántas veces has visto que en un concierto de música clásica en una iglesia, alguien se ponga a hablar a voces por el móvil? Pues eso.

En resumen, con Granujas de medio pelo, nos encontramos ante una ligera comedia, con cierta carga moral, que a pesar de tener sus altibajos, te deja con una sonrisa en los labios, siendo perfecta para esas tardes insulsas de domingo en lo que lo mejor que haces es actualizar el Tuenti cada 30 segundos. Eso es todo, gracias por el rato dedicado, y ¡hasta la semana que viene!









viernes, 30 de septiembre de 2011

Los nuevos proyectos de Ridley Scott

Joe macho, o no hablas de él en 15 años, o no paras, ¡no tienes término medio! Es verdad, que parece que últimamente no hay otra cosa que ver en la Corte, pero lo cierto es que Ridley no ha parado estas semanas, y tiene entre manos dos proyectos, que cuando menos apuntan a pelotazos comerciales; te cuento:

Prometheus

A parte de ser una criatura de la mitología griega que entregó a los hombres el fuego, Prometheus es el nuevo proyecto de Scott. Ha habido muchas especulaciones acerca de este film. Primero se dijo que sería una precuela de Alien, una especie de reboot de la saga en la que nos contarían cómo acabaron los huevos en esa misteriosa nave. Más tarde la Fox desveló un argumento oficial en el que unos humanos viajan a los confines del universo buscando el origen del hombre.

Este nuevo argumento no dice nada de nuestros extraterrestres favoritos, pero sí es verdad que casa bastante bien con la idea de una precuela de El octavo pasajero, por tanto, sin poder confirmarse, todo apunta a que efectivamente Ridley le quitará el polvo a una de las criaturas más aterradoras del cine de ciencia ficción.

La película cuenta con interesantes alicientes, el guionista será Damon Lindelof (creador de Perdidos), y contará con un reparto de actores entre los que destacan Michael Fassbender (X-Men Primera Generación), Noomi Rapace (Lisbeth Salander en la saga Millennium), o Charlize Theron. 

Habrá que esperar hasta Junio de 2012 para poder ver esta peli que tantísimas expectativas y especulaciones está levantando.

P.D. Una parte de la cinta se rodará en Alicante.

Blade Runner

La otra gran perla de Ridley Scott, Blade Runner, también tendrá otra vuelta de tuerca. Es muy poco lo que se sabe de este film, ni siquiera se sabe si será precuela, secuela o tal vez remake. Hasta el momento tan solo conocemos al que será su guionista, Scott Z. Burns (guionista de Contagio), y que su estreno se prevé para 2014. 





Muy jodido debe andar de ideas el creador de Gladiator, para meterse en semejantes verbenas, pues la crítica esperará estas dos obras con los cuchillos afilados, listos para poner a Scott de vuelta y media; pero siendo Ridley, habrá que otorgarle al menos el beneficio de la duda.




martes, 27 de septiembre de 2011

Alien, el octavo pasajero

La entrada de hoy va dedicada a una de las obras maestras del cine de ciencia ficción y del de terror; porque no todos los extraterrestres son como Alf, ni todas las películas del género son tan ñoñas como E.T. La entrada de hoy va dedicada a Alien, el octavo pasajero (noveno si contamos al gato, pero es igual).


Director: Ridley Scott
Guión: Dan O'Brannon
Música: Jerry Goldsmith
Reparto: Sigourney Weaver, John Hurt, Ian Holm, Tom Skerritt, Yaphet Kotto, Harry Dean Stanton, Veronica Cartwright
Productora: 20th Century Fox
Curiosidad: Alien inició una saga que para sus secuelas contó con directores de renombre como James Cameron o David Fincher (sin contar las Alien vs Predator).
Nota: 8/10

Te pongo un poco en situación: en 1968, Kubrick estrenó 2001: Odisea en el espacio, y en 1977, Lucas se sacó de la manga La guerra de las galaxias. Con este panorama se encuentra Scott cuando estrena, en 1979, Alien; formando junto con las otras dos cintas anteriores (y Star Trek), las películas más famosas de viajes espaciales.

En El octavo pasajero vemos a la nave Nostromo regresando a la Tierra, cuando reciben una llamada de origen desconocido de un pequeño planeta. Tres de los integrantes de la tripulación irán al lugar del que procede la transmisión, en el interior de un peculiar transporte.


Según comienza la historia, no acordarse de 2001 es imposible, al mostrarte la estructura tanto interior como exterior de la nave, pero rápido te das cuenta que el film va a ir por otros derroteros; pues podemos afirmar que la sensación que te invade durante toda la peli es la incomodez. No te sientes a gusto viendo Alien, pero sin embargo, cada vez te ves más y más inmerso en la trama.

"Bueno tío tampoco es pa tanto, al fin y al cabo es una peli más de extraterrestres." Mmm sí y no; estamos de acuerdo que hay films de marcianitos para parar un tren, pero es que Alien fue de los que creó escuela; ya que algunas de las escenas más famosas del cine de terror y ciencia ficción vienen de aquí (aquellos que ya hayan visto la peli sabrán a lo que me refiero).

Definitivamente no, aquí nos encontramos con una peli fuera de lo común, ¿y qué la hace entonces tan especial? Para mí tres factores principalmente:

  • La sensación de angustia: Como ya decíamos antes, la cinta te tiene con el corazón en un puño durante toda la duración de la misma: la música, esas escenas a través de estrechos pasillos, el juego de luces...todo ayuda a que te sientas tan atrapado como los miembros de la Nostromo.

  • Las actuaciones: Para mí sublimes, más teniendo en cuenta que todo el elenco de actores suelen ser secundarios (pero qué secundarios). El miedo reflejado en los ojos de John Hurt, la frialdad de Ian Holm (al que no sepa de qué le suena, es Bilbo Bolsón), o la desesperación de Sigourney Weaver hacen todo muchísimo más creíble. Me quiero detener en esta última, porque es la verdadera protagonista del film (de hecho Alien, fue la peli que le dio fama mundial), una actriz, injustamente ignorada por los Óscar, pero que sin duda sube el listón de cualquier reparto de intérpretes.

  • La trama: Sí ya sé lo que me vas a decir, que el argumento se ve venir a leguas de distancia. Es cierto, pero hasta cierto punto de la historia; a partir de un momento dado, Scott le mete una vuelta de tuerca bastante atrevida (en la que explica por ejemplo el extraño comportamiento de Ash), y digo esto porque realmente no era necesario. Ridley ya tenía la historia montada, pero el giro argumental que le da metiendo al conspiranoico gobierno terrestre, le da más consistencia a la peli.

Así pues, Ridley Scott, ese director, que lo mismo te da una de cal, como una de arena, en esta ocasión se saca una pequeña joya con la que disfrutar pasando un mal rato. Que tiene sus cosillas, por ejemplo, en alguna escena el alien es más falso que una peseta de madera, o que un traje espacial se abroche con una cremallera queda cutre que te cagas; pero en cómputo global merece ser vista y mucho. Gracias por el rato dedicado, y ¡hasta la semana que viene!



P.D. Por si lo estás pensando, así es, no he puesto ninguna imagen del bicho adrede, por si alguien nunca lo ha visto, así no le aguo la fiesta.


viernes, 23 de septiembre de 2011

Derroche de testosterona en Los mercenarios 2

Sí amigos, al fin llegó una entrada dedicada para gente con dos coj...bueno, para hombres de pelo en pecho.

En 2010, Sylvester Stallone, se decidió a hacer una película, mitad homenaje, mitad parodia de estos films de acción en las que se repartían hostias como panes; para ello contó con el pasado y presente del género, saliéndole una peli que oye, sin ser una maravilla te pasabas un rato entretenido (aparte del empalme con el que salias del cine).
Pues viendo que la jugada le salió bien, la productora decidió embarcarse en una segunda parte; una segunda parte ya no dirigida por Stallone, pero que, a cambio, trae unos fichajes, a los que podríamos llamar "la vieja escuela" del oficio, y que se suman a los ya existentes, mira quién va a salir:



- Sylvester Stallone: Obvio, tenía que ser el prota, quién sino... 


- Jet Li: Repite como secundario. 











Mickey Rourke: Otro mercenario que repite.


- Jason Statham: Cómo se iba a perder este sarao...










- Bruce Willis: Se rumorea que el Sr. Iglesia podría ser el malo del film.  


- Arnold Schwarzenegger: Governator ya ha confirmado su presencia en el film, más allá de un simple cameo, como en la primera parte.









- Jean Claude Van Damme: Rechazó participar en Los Mercenarios para darle un nuevo aire a su carrera, para la 2 se lo ha pensado mejor...


- Chuck Norris: Sí, estás leyendo bien, el creador de la patada giratoria enseñará a esta tropa cómo repartir galletas.







John Travolta: Está en negociaciones, y es deseo que, si le cuadran las fechas, participe en la cinta.

- Nicolas Cage: Tampoco está confirmada su presencia. Personalmente no me pega mucho pero, oye por meter gente que no quede. 


No sé tú, pero yo con tanto nombre (más los que me he dejado en el camino) ya me muero por verla, por desgracia habrá que esperar hasta el verano de 2012 que se estrene.


lunes, 19 de septiembre de 2011

El origen del planeta de los simios



...¿Qué? Los pelos como escarpias ¿no? Sin duda, El planeta de los simios forma ya parte de la historia del cine, poseyendo además una de las escenas más famosas del mundo del celuloide, pero...¿qué ocurrió para que los monos nos hicieran la trece catorce? 

Director: Rupert Wyatt
Guión: Rick Jaffa, Amanda Silver
Música: Patrick Doyle
Actores: James Franco, Andy Serkis, Freida Pinto, Brian Cox, John Litgow, Tom Felton, David Oyelowo
Productora: 20th Century Fox
Curiosidad: Uno de los guiños a la antigua película consiste en llamar a la madre de César "Ojos claros", como hacen los simios con Charlton Heston.
Nota: 6,5/10

Por todos es sabido que en verano se lanzan docenas y docenas de títulos puramente palomiteros que buscan atraer al espectador al fresquito de las salas de cine, prometiéndole disparos, persecuciones etc. Lo malo es que normalmente todo eso no se enmarca dentro de una buena película y al final se cumple aquello de que al cine en verano "sabes a lo que vas". En este aspecto El origen del planeta de los simios es una agradable excepción.

Will Rodman es un joven científico que en su lucha contra el alzheimer experimenta con primates. Tras un accidente en el laboratorio, Will acoge en su casa a César, un chimpancé cuya madre acaba de morir. Pronto descubrirá que César es mucho más inteligente que el resto de los de su especie...


Con El origen del planeta de los simios, nos encontramos ante un film fresco y sobre todo entretenido, en el que, como su antigua predecesora, nos plantea ciertos dilemas éticos que no están demás en estos tiempos, aparantemente sin principios.

Pero no me malinterpretes, la peli no es algo lento y enmarañadamente profundo; es ante todo ágil, con una muestra de la evolución de César y sus sentimientos: inocencia, alegría, desesperanza, tristeza, ira, y ansias de libertad por este orden, porque a pesar de la presencia de James Franco, el chico malo de Hollywood, César es, el verdadero protagonista.

Sin duda, la animación por ordenador le da un gran plus a la cinta, porque ves El planeta de los simios y...macho, para convertir a alguien en mono no basta con ponerle mucho pelo...

Aquí me gustaría abrir un pequeño paréntesis, y es que los movimientos de César, son realizados por un actor real (y luego digitalizados por ordenador); dicho interpréte es Andy Serkis, que ya recreó a Gollum en El señor de los anillos...debe ser desesperante saber que eres actor y sólo te quieren para dar brincos...cierro paréntesis.

Como te iba diciendo, el personaje central es el chimpancé más listo que el hambre, y precisamente es él, el que protagoniza los momentos más intensos del film. Como detalle puedo contar que me impresionó mucho el silencio que imperó en la sala cuando se produjo la rebelión de César.

Auqnue no todo son alabanzas. Uno de los puntos negros que le veo a la cinta es la historia, porque está escrita como a prisa y corriendo, y a poquito que te pienses la trama le empiezas a ver ciertos fallos, como p. ej. SPOILER (luego no digas que no te avisé) ¿No hay ninguna cámara ni ningún vigilante que se de cuenta de los paseos nocturnos de César en el refugio de monos?

En resumen, en El origen del planeta de los simios nos encontramos una película, que sin ser una maravilla hace que te pases un par de horillas entretenido, con unos efectos especiales muy de agradecer, y con un final "abierto" (pongo las comillas porque todos sabemos cómo va a acabar la historia) que invita a pensar en futuras secuelas. Gracias por el rato dedicado y ¡hasta la semana que viene!


jueves, 15 de septiembre de 2011

Lucas el "bárbaro" y Star Wars

En cierta ocasión George Lucas, creador de dos de las sagas cinematográficas más prolíficas, dijo que retocar películas era de bárbaros; pues se ve que estaría de coña porque le ha cogido un gusto que para que las prisas.
Te digo esto porque precisamente a la saga que le ha hecho de oro, Star Wars, no ha parado de añadirle cositas desde hace un tiempo.

Primero a una historia que no hacía falta tocar, le añadió tres precuelas, que, tal vez salvando la tercera, bajan el listón de La guerra de las galaxias notablemente.
Luego, cuando sacó las tres pelis antiguas en DVD digitalizó algunas escenas, remasterizó el sonido y añadió pequeñas modificaciones (al final de El Retorno del Jedi sale el Anakin Skywalker de La venganza de los Sith por ejemplo).

Y ahora, mientras prepara la versión en 3D de todas las cintas (para seguir sacando dinero), en la edición en Blu-Ray de las tres partes antiguas, ha metido más detalles nuevos.. como ejemplo, vemos que en El retorno del Jedi, en la mansión de Jabba el Hutt aparece un ser de la misma especie que Sebulba, el piloto de La amenaza fantasma...

Contraposición de la versión original y la de blu-ray

Citando otros cambios vemos que ahora los Ewoks (los furbys del episodio VI),  pestañean, o que Obi-Wan ha cambiado de grito para ahuyentar a los moradores de las arenas en el episodio IV. Aunque sin duda el añadido que más revuelo ha causado es un NOOOO que se le ha metido a Darth Vader en el momento en el que se rebela contra el emperador; debajo tienes el vídeo...juzga tú mismo...

A este ritmo de aquí a diez años la versión por enésima vez remasterizada contará con un cameo de Indiana Jones, no te quepa duda.

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